Écrire un scénario
- 3 obstacles à surmonter pour écrire un scénario.
- Développer une idée de film : 5 pièges à éviter.
- 10 conseils pour écrire un scénario de film TRÈS MAUVAIS
- Mise en page d’un scénario : impression, reliure et ressources. (5/5)
- Mise en page d’un scénario : le corps du texte. (4/5)
- Mise en page d’un scénario : le découpage en séquences. (3/5)
- Mise en page d’un scénario : règles de base, couverture et page de garde. (2/5)
- Mise en page d’un scénario : comment présenter un scénario ? (1/5)
- « Quel logiciel pour l’écriture de scénario ? »… cette question qui m’agace !
- Faire un pitch convaincant : l’approche qui peut tout changer.
- Comment construire un pitch pour votre film ou série.
- Le pitch : savoir pitcher un projet cinématographique.
- Créer des personnages inoubliables : la profession.
- Créer des personnages inoubliables : le lieu.
- Créer des personnages inoubliables : l’époque.
- Créer des personnages inoubliables : la culture.
- Structure narrative et archétypes : quelle différence ?
- 5 livres pour apprendre à écrire et présenter un scénario (+1 à éviter)
- Écrire un scénario pour le cinéma, par Franck Haro
- Créer des personnages inoubliables : L’investigation.
- Créer des personnages inoubliables : La métaphore de l’iceberg.
- 3 bonnes raisons de ne pas négliger la présentation de votre scénario.
- +400 conseils et analyses pour apprendre à écrire un scénario !
- 5 conseils des réalisateurs de [REC] pour faire un bon film d’horreur.
- Détourner le principe du triangle amoureux, grâce à la série Community.
- Comprendre son idée de film : Un cas pratique en 3 exemples concrets.
- Les 22 règles de storytelling de Pixar : Le bilan !
- 5 conseils fondamentaux pour les storytellers. (Stephan V. Bugaj de chez Pixar).
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°22 : L’essence de votre histoire.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°21 : Ce qui est « cool » ne suffit pas.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°20 : La recherche paradigmatique.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°19 : Le hasard fait mal les choses.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°18 : Se connaître soi-même.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°17 : Capitaliser sa créativité.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°16 : Les enjeux de votre histoire.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°15 : Être honnête, pour être crédible.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°14 : Le « Pourquoi ? » de l’histoire.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°13 : Créer des personnages actifs.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°12 : Surprenez-vous !
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°11 : La stratégie de l’échec.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°10 : La « thématique personnelle ».
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°9 : Explorer le champ des possibles.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°8 : Savoir mettre un point final.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°7 : Trouver la fin avant le milieu.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°6 : Sortir de la zone de confort.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°5 : Maitriser l’art de la simplification.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°4 : Structure et dramaturgie.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°3 : Réécrivez votre histoire.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°2 : Écrire pour votre audience.
- L’anatomie du scénario selon Pixar. Règle n°1 : L’admiration du personnage.
- Trouver une idée de scénario : 3 techniques de brainstorming.
- Comment créer et caractériser un personnage de fiction en 5 étapes.
- 15 astuces pour trouver régulièrement des idées de films
- 8 idées de films psychologiques qui n’ont jamais été réalisés.
- Les 3 critères d’efficacité d’un scénario.
- Comment écrire un bon scénario de film en 5 étapes : la méthode de A à Z.
- Le temps de référence : un élément fondamental de la narration cinématographique.
Financer un film
- Réussir sa campagne de crowdfunding : les conseils d’un expert.
- 9 solutions pour financer un film (dont 3 radicales)
- Financement participatif : Le principe des 3 cercles relationnels.
- Les 3 phases d’une campagne de financement participatif.
- 5 raisons de préférer le crowdfunding à la production cinématographique.
- 8 critères fondamentaux pour choisir la meilleure plateforme de crowdfunding.
- Comprendre les mécanismes du crowdfunding (financement participatif)
Tourner un film
- Comment choisir une caméra de bonne qualité ?
- La balance des blancs
- La température de couleur
- Les valeurs de plans au cinéma.
- Filmer avec un appareil photo : l’exposition.
- Choisir une caméra pour un court-métrage : 3 critères VRAIMENT importants.
- Faire un découpage technique : un exemple étape par étape. (2/2)
- Le découpage technique d’un film. (1/2)
- 7 erreurs à éviter lors de la pré production de vos films.
- La règle des tiers au cinéma : principe et transgression.
- La pré-production. Étape n°7 : La planification de la production.
- La pré-production. Étape n°6 : Les repérages des lieux de tournage.
- La pré-production. Étape n°5 : Faire un casting
- La pré-production. Étape n°4 : Réunir une équipe technique.
- La pré-production. Étape n°3 : Faire un story-board.
- La pré-production. Étape n°2 : Faire un bon scénario.
- La pré-production. Étape n°1 : Les enjeux et objectifs de votre film.
- 6 logiciels pour faire vos storyboards sans avoir à dessiner (+ 2 apps).
- Les métiers du cinéma : les postes essentiels à la réalisation d’un film.
- Le flux de production de vos films : la clé de votre carrière de cinéaste.
- Producteur délégué, exécutif, associé et directeur de prod. : quelle différence ?
Montage vidéo
- L’effet Koulechov : ce que personne ne vous explique…
- 10 étapes pour monter un film comme un pro
- Le montage cinéma : l’erreur à ne jamais faire…
Diffuser un film
- Quel marketing pour le cinéma indépendant ? 2 conseils pour vendre un film.
- Personnaliser le lecteur Youtube de A à Z. Tous les paramètres en détail.
Devenir cinéaste
- Apprendre la photo : un atout majeur pour devenir cinéaste.
- Devenir cinéaste : quel parcours professionnel ?
- L’analyse filmique : schéma de Saussure, sémiologie et sémio-pragmatique.
- L’analyse filmique : de la théorie à la pratique.
- L’analyse filmique : comment peut-elle vous aider ?
- Quel avenir pour le cinéma indépendant français ?
- Le format « moyen métrage »… ce gros tas de MERDE !
- Comment faire du cinéma lorsqu’on est seul et qu’on démarre de zéro ? (2/2)
- Comment faire du cinéma lorsqu’on est seul et qu’on démarre de zéro ? (1/2)
- Apprendre à mieux gérer les critiques de vos films. Règle n°4 : l’estime.
- Apprendre à mieux gérer les critiques de vos films. Règle n°3 : l’autorité.
- Apprendre à mieux gérer les critiques de vos films. Règle n°2 : l’intention.
- Apprendre à mieux gérer les critiques de vos films. Règle n°1 : l’impact.
- [Making of] 10 choses essentielles à retenir du projet « Imaginez Si »
- Alfred Hitchcock : les cinéastes français qui ont défendu son cinéma.
- Georges Méliès : une figure emblématique, qui a failli disparaître à tout jamais.
- 5 choses à savoir sur la télévision. Et pourquoi vous devez préférer le cinéma…
- 10 aspects élémentaires du cinéma de Martin Scorsese.
- 16 choses à savoir sur le processus créatif des frères Dardenne.
Analyses filmiques
- Star Wars : Le réveil de la Force – Analyse et théories. (2/2)
- Star Wars : Le réveil de la Force – Analyse et théories. (1/2)
- Star Wars : la philosophie du mythe.
- [ANALYSE DE SCÉNARIO] Star Wars – Épisode 3 : La revanche des Sith.
- [ANALYSE DE SCÉNARIO] Star Wars – Épisode 2 : L’attaque des clones.
- [ANALYSE DE SCÉNARIO] Star Wars – Épisode 1 : La menace fantôme.
- [ANALYSE DE SCÉNARIO] Star Wars – Épisode 6 : Le retour du Jedi.
- [ANALYSE DE SCÉNARIO] Star Wars – Épisode 5 : L’empire contre-attaque.
- [ANALYSE DE SCÉNARIO] Star Wars – Épisode 4 : Un nouvel espoir.
- Star Wars : Monomythe et voyage du héros.
